sexta-feira, 20 de abril de 2018

Garantia antibouchonné

O fabricante de rolhas Cork Supply lançou uma linha de produtos sem TCA, a VINC Taint Free, que vem com garantia de devolução se um comprador receber uma rolha contaminada. 



A Cork Supply foi a primeira a oferecer uma garantia para rolhas naturais em 2015. Ou seja, qualquer cliente que se deparasse com um vinho bouchonné devido à rolha está apto a devolver a garrafa para inspeção e um reembolso do preço do vinho. 

Agora, porém, o produtor está oferecendo a mesma garantia para suas rolhas VINC. “A linha VINC é o resultado de nossos esforços de pesquisa e desenvolvimento. As rolhas são produzidas 100% com nossos próprios materiais de cortiça crua de alta qualidade com tecnologias de moldagem individuais de última geração. Nosso novo e melhorado processo VAPEX garante que todos os vinhos engarrafados com rolhas VINC sejam livres de TCA”, afirmou Jochen Michalski, que fundou a Cork Supply em 1981. 

A empresa, no entanto, não é a primeira a lançar uma rolha tida como livre de TCA. Em 2016, a Amorim criou a linha NDtech, que também é totalmente à prova de bouchonné


[Fonte: www.revistaadega.com.br]

El acto de bailar

La fotógrafa española Paola Bragado explora la actividad de las ficheras en México y reivindica su labor; El Centro Cultural de España expondrá su obra en la muestra ‘Lección de mambo’




Escrito por CARLOS RODRÍGUEZ



A principios de los años 2000 Paola Bragado (Madrid) comenzó a fotografiar a mujeres que se dedican a bailar. “Mi trabajo fotográfico, cuyo hilo conductor es el baile, surge a partir de la cosificación y la marginalización de la mujer”, explica la creadora española, que el 18 de abril presentará Lección de mambo, una muestra que da cuenta de su interés por el tema de la danza relacionado a lo femenino, en el Centro Cultural de España en México. La obra de la artista –que confiesa que siente una admiración grande por la gente que se dedica a bailar– problematiza el rol de la mujer tanto en el ámbito laboral como en el privado o personal.
El interés por este tema le surgió a Bragado cuando conoció a un grupo de bailarinas de streaptease en Estados Unidos durante los primeros años de la década pasada. “Se trataba de un intercambio: ellas posaban para mí y yo les hacía un book o catálogo de su trabajo”. Las imágenes, en las que usó un tipo de película que, según sus palabras, se utilizó durante la guerra de Vietnam para identificar los cuerpos en los campos, se aglutinaron en la serie Golden West. El proyecto, sin embargo, evolucionó. La serie Siwa da cuenta de un grupo de mujeres de danza árabe en Madrid. “Esta es una tradición estigmatizada. Está prohibido que una mujer árabe baile si no es frente a su marido”, explica. Raval-Berlín, por otro lado, sigue a un grupo de bailarines en Barcelona (“una ciudad que por ser portuaria tiene una tradición muy adelantada de cabaret”) y Berlín. La noción de espectáculo es importante para Bragado, que vino a México hace un par de años al Vive Latino en su faceta de fotógrafa musical.


“Llegué a la Ciudad de México en 2012. Tardé un poco de tiempo en tomar fotografías. Me encontraba reflexionando en cómo alejarme de lo estrictamente documental. Luego conocí el Barba Azul, un salón de baile en la colonia Obrera. Me llamó la atención la tradición de las ficheras. La dinámica consiste en que los clientes, hombres, compran fichas para bailar con una mujer. Luego me enteré que esa actividad cayó en desuso en la década de los noventa, con la popularización de los tabledance. Al relacionarme con estas bailarinas quise captarlas como lo que son: maestras y conocedoras de la danza”, argumenta Bragado.


El trabajo de la española en México dio como resultado The mexicanas, un cuerpo de obra que incluye tanto fotografías como video. Para esta serie –que se verá en la muestra y que, también, será un libro editado por Hydra– Bragado decidió, en un primer movimiento, hacer retratos de las bailarinas. “Luego se me ocurrió hacer imágenes de ellas con posturas de yoga. Como ellas bailan salsa, quise hacer un ejercicio contrario a lo ondulante. Hay algo relevante: cuando uno baila en el Barba Azul uno es observado por los demás; cuando uno hace yoga no lo hace para ser mirado. Tomamos un espacio que está en el primer piso del salón, dejaba la cámara de video corriendo mientras nos ejercitábamos”, explica la artista. Después el proyecto dio nuevos frutos: Bragado decidió que si ella les daba clases de yoga, entonces las mujeres deberían enseñarle a bailar. Este intercambio, que después de varias repeticiones fue registrado en un video con una iluminación precisa, también es parte de la muestra. La práctica de Bragado se propone como una reivindicación del acto de bailar, del trabajo y del cuerpo femenino.


Al llevar The mexicanas al terreno de lo performativo, Bragado conformó un rompecabezas que ha construido durante varios años: su práctica se desplazó de lo documental hasta una participación activa en la creación de imágenes.
Lección de mambo se podrá ver hasta el 1 de junio.


[Fuente: www.latempestad.mx]

Les Unwanted de Europa, poètica d’una convalescència

El passat 5 d’abril es va estrenar a la Filmoteca de Catalunya la pel·lícula Les Unwanted de Europa, amb simultània presentació a Torí i Lisboa. El director n‘és litalià Fabrizio Ferraroconsiderat per la crítica del seu país com un dels cineastes emergents més sorprenents. Ferraro és un conegut realitzador de llargs metratges com Je suis Simone (2009), premiada al Festival de Torí, i Sebastiano (2016)

‘Les Unwanted de Europa’, de Fabrizio Ferraro


Escrit per Enric Umbert

La pel·lícula ha estat produïda per litaliana Passepartout i la catalana Eddie Saeta de Lluís Miñarro, qui reprèn la seva activitat amb aquest rodatge després d’un llarg silenci. Es tracta, per tant, d’una coproducció italocatalana, que compta amb la col·laboració de RAI Cinema i el Ministeri de Cultura ItàliaEl film està protagonitzat per Euplemio Macrifilòsof i actor no professional, en el paper de Walter Benjamin, i l’actriu Catarina Wallenstein qurepresenta la guia Lisa Fitkko. Intervenen, també, l’actor i músic Pau Ribal’ubic poeta i actor esporàdic Vicenç AltaióMarco Teti i Bruno Duchêne. La direcció artística és a càrrec de Sebastián Vogler, guanyador del Premi Gaudí a la Millor direcció artística per Stella Cadente. La banda sonora recau en John Cage i el mateix Pau Riba.
El llargmetratge reprèn els esdeveniments d’un sender a leacaballes dels Pirineus que ha vist passar milers de persones i refugiats fugint d’un feixisme que estava infectant el cor d’Europa en el segle passat. Entre 1939 i 1940 hi va haver moviments en doble sentit: catalans republicans i militants internacionalistes fugint del franquisme que acabaren concentrats en camps de detenció a les platges d’Argelersjueus, comunistes i dissidents dels nazis i de la França col·laboracionista, travessaran poc després el mateix camí però en sentit contrari. Uns moviments cap a la llibertat, símbols de la resistència a la caiguda dels valors democràtics i de la crisi d’identitat que encara avui assetja Europa. Walter Benjamin va ser un d’aquests i és el principal protagonista de la pel·lícula.
L’enregistrament en blanc i negre facilita la consecució d’una exquisida simbiosi delpersonatges amb el paisatge. El joc d’ombres homenatja BélaTarr i ens transporta a la sordidesa d’un temps carregat de marginalitat i angoixa. Unes tonalitats descolorides accentuen la indiferència entre el dia i la nit i donen peu a un discurs molt intens i sense fissures. La càmera segueix a tall de confident els personatges intervenint com un actor més per reforçar el simbolisme de l’aura benjaminiana que amara transversalment les escenes com un Angelus NovusLes imatges respiren entre suaus moviments i mirades fixes, a estones colpidores, acompanyades d’unes veus que s’incardinen en un discurs salpebrat de recensions i gravades per sempre en la memòria del nostre passat.Una narració de la diàspora i l’exili que ens interpel·la directament i que obliga a l’espectador a estar actiu, a serhi, per complementar allò que ens ésdirectament suggerit.
Dins el marc ja conegut de la tragèdia, el morós relat no va en línia rectazigzagueja dins d’una unitat poètica molt compacte feta de branques i de memòria, d’ombres i certeses. Passeja pels ranvespres de París copsant des de la mirada del flanêur fins al fosc habitacle on el filòsof escrivia les seves al·legories; vagareja entre matolls de la frontera fins a dibuixar l’escarni que van patir els exiliats republicans que col·lapsaren les platges d’Argelers.
Els Unwanted, els indesitjables, fugen empesos per l’àngel de la història, per la tempesta del progrés que els aboca l’atzucac. Fugen sense saber on és exactament l’enemic, serpejant en la vastitud de la natura, del desolat i esquerp entorn de l’albera pirenaica. Un model cinematogràfic a mida dels clàssics westerns americans on la persecució enmig de l’erm dibuixa el camí.
En un dels assaigs, Walter Benjamin adjectivava els personatges del passejant Robert Walser com a convalescents, és a dir, com actors conscients del patiment, de la fragilitat i de la provisionalitat de les seves existènciesÉs així com acaba la pel·lícula amb un Benjamin anorreat i convalescent en l’espai del somni sobre un jaç de fullatge no pas de neu verge sota els efectes de la morfina de la barbàrie.
Una pel·lícula per la memòria.




[Font: www.nuvol.com]

La Dame Blanche : ≪ Bajo el mismo cielo ≫ (Jarring Effects)


La divine santera Yaite Ramos Rodriguez, alias La Dame Blanche, chanteuse, flutiste et percussionniste d'origine cubaine, nous présente via le label lyonnais Jarrring Effects son nouvel album intitulé Bajo el mismo cielo

Issue du latin jazz et appartenant à une famille de grands musiciens - son père est nul autre que Jesus "Aguaje" Ramos, tromboniste exceptionnel et directeur de l'illustre Buena Vista Social Club - elle revendique avec passion ses origines et sa culture, combinant avec maestria les sonorités brulantes de la rumba et des folklores afro-cubains, à celles de la cumbia, du dancehall, du trap, du moombathon et même du flamenco

Les notes hip-hop qui se dégagent particulièrement de ce troisième opus expriment son désir croissant de liberté, une volonté affichée de vouloir encore davantage s'affranchir des codes et des dogmes.


Comme pour son précédent 2, ce nouvel effort est produit par son compagnon, le beatmaker et ingénieur du son français Marc "Babylotion" Damblé (Sergent Garcia, Amadou & Mariam, Orishas). 

Pour l'occasion, LDB a convié une pléiade de complices, où se côtoient Philippe Cohen-Solal (Gotan Project) aux percussions, le guitariste gitan Sergio Aguilera, le chanteur multi-instrumentiste cubain Nelson Palacios, la sud-africaine Manteiga, le MC brésilien Rincon Sapiência ou encore les mexicains Celso Pinã, accordéoniste réputé et Serko Fu, rappeur engagé.
















Publié par  Hiko


[Source : les-chroniques-de-hiko.blogspot.com]

Productores indígenas transforman asaí y copoazú en la Amazonía boliviana

El asaí y el copoazú son algunas de las frutas amazónicas que están siendo aprovechadas por campesinos e indígenas de la Amazonía boliviana. Hasta los estudios de la Fundación Irfa llegaron integrantes de dos asociaciones de productores que trabajan en Pando para darle valor agregado a los frutos que brinda el bosque.

Carmen Amutari comentó que su asociación cuenta con sistemas agroforestales donde se encuentran frutas como asaí y copoazú, que son procesados en una máquina despulpadora que pertenece a la organización. Además, estas frutas se encuentran en el bosque, desde donde también se extraen para ser aprovechadas.
La productora indicó que como asociación trabajan también en la reforestación del bosque, ya que de este se extraen muchos frutos que son su “fuente de trabajo y de vida”.
Amutari destacó que tanto el asaí como el copoazú son frutos nutritivos, antioxidantes y energizantes, entre otros beneficios. De hecho el asaí es considerado una superfruta por todas sus bondades.
Las asociaciones que han llegado desde Pando participan actualmente en la Expoforest que se realiza en los ambientes de la feria exposición de Santa Cruz.
Escuche la entrevista completa.

[Foto: ISTOCKPHOTO/THINKSTOCK - fuente: www.irfabolivia.org]

"Eu restituín os meus apelidos"

Manuel, Ana, Horacio, Andrea, Suso, Xosé Antón, Saleta, Xosé Lois e Rocío son unha pequena mostra dos milleiros de persoas que decidiron restituír os seus apelidos (algúns tamén o nome) á súa forma orixinal. Uns fixérono antes de 1999, coas dificultades que implicaba a galeguización, e outras máis recentemente. 

Andrea Martíns

Un artigo de M. OBELLEIRO

De Lorenzo, Barja, Vijande, Martínez, Bermejo, Bocija Rey, Seijo e De la Iglesia a Lourenzo, Barxa, Vixande, Martíns, Bermello, Bocixa Rei, Seixo e Da Igrexa. Elas e eles decidiron romper a cadea e poñer fin á deturpación nos seus apelidos. Suso Bermello e Xosé Lois Seixo fixérono antes da Lei 40/1999, malia os trámites complexos que debían superar. 
“A miña familia foi sempre Bermello, e téñoo rastrexado até o meu tataravó. Tamén sei por un estudo que fixera na facultade que no século XVIII existían Vermellos, con v, mais non puiden enlazar iso coa miña familia”, explica Suso. Os seus tíos maiores foran rexistrados en Arzúa como Bermellos, mais ao seu tío menor –nado en 1932– e a seu pai –nado en 1937– inscribíranos como Bermejos. “É curioso porque na partida de nacemento de meu pai pon Jesús Bermejo, hijo de Antonio Bermello, e nunca soubemos a que se debeu”, sinala. Anos após, os dous Bermellos viraron Bermejos, “imaxinamos que foi cando morreu o meu avó e tramitaron toda a documentación”. 
Suso coñece a intrahistoria a partir dunha pescuda que fixo no rexistro de Arzúa en 1996. A súa restitución non foi doada, tivo que documentar todo o que acontecera cando decidiu recuperar o seu apelido orixinal. “Fíxeno antes de nacer o meu fillo, quería que se consolidase Bermello”. Aínda así, di que sempre lle ficou “a espiña” do b-v.
Tamén foi complexo o trámite para Xosé Lois Seixo, quen mudou o nome e o apelido de vez. Colle a resolución xudicial para informarnos de que pasou de Seijo a Seixo o 2 de xuño de 1999, meses antes da aprobación da lei que facilitaría o proceso. “Acudín ao rexistro civil, fixen un escrito fundamentado e tiven que acompañalo con documentación que acreditase que Seixo era o uso que viña facendo na miña vida cotiá e cunha certificación da UDC que avalaba Seixo como forma correcta. Unha vez conseguín a resolución xudicial do Ministerio de Xustiza fun xa acompañado de meu fillo Miguel e de miña filla Saleta ao rexistro civil e solicitamos os tres o cambio, porque nos parecía o lóxico e coherente”, afirma. “Agora o acto administrativo é do máis simple e quen non o fai é porque non quere”, sentencia. 
Saleta, pola súa parte, di que sempre asinaba Seixo, “no instituto chegara a ter algún problema puntual cun profesor, que me dicía que non podía asinar Seixo cando no meu DI puña Seijo”. Subliña que “Seijo non existe, en tal caso, en español eu tería que ser Saleta Cuarzo”.
Rocío Da Igrexa quixera restituír o apelido antes de 1999 mais desbotouno dada a complexidade da tramitación, “no xulgado de Cerceda dicíanme que ía ter problemas porque, como somos oito irmáns, ía aparecer como disgregada da familia”. Non cesou no empeño e en 2002 presentouse cunha partida de nacemento no xulgado da Audiencia Provincial da Coruña, onde entrou como De la Iglesia e saíu como Da Igrexa. “Foi un proceso moi sinxelo”, engade. Organismo por organismo, tivo que mudar toda a documentación, “no meu caso era algo máis dificultoso porque son autónoma e tiven que comunicarllo á clientela, distribuidores, a Facenda por dúas vías…”. No seu día custoulle o enfado do pai durante 15 días, porque “chegaba á taberna e dicíanlle que eu renegaba del”. “Mudar o apelido parecíame que era o máis normal e non quería seguir cargando con esa deturpación”, engade. Outra irmá, Luz, tamén se sumou ao cambio. 
Manuel Lourenzo galeguizou o apelido no xulgado de Redondela en 2008, “cun documento sinxelo e sen presentar documentación ningunha que avalase a forma correcta”. En dous meses, era oficialmente Lourenzo. “Só tiven un problema a posteriori no banco, mais resolveuse facilmente”, sinala. El sumouse á restitución “como exercicio de coherencia e para acabar coa deturpación”. “Malia todos os avatares históricos, a lingua resiste tamén nos nosos apelidos”, di.
Xosé Antón Bocixa Rei quixo mudar nome e apelidos ao defender que “son un patrimonio inmaterial que conserva a nosa historia; falan de nós como pobo”. Na súa parroquia, Meirama (Cerceda), soubo dun Bocixa e tamén dun lugar chamado así. Decidiu restituílo antes do nacemento de Saínza, a súa filla, para llo transferir. “De entrada, a funcionaria que recolleu a solicitude pedíame que certificase o cambio unha persoa experta mais, ante a miña insistencia, accedeu e galeguicei nomes e apelidos sen ningún problema”, narra. 
Ana pasou de Barja a Barxa en 2009, con 17, “fixémolo meu pai e eu á vez, antes de eu facer os 18, para non ter que repetir o proceso”. Unha vez o galeguizou seu pai, a Ana restituíronllo directamente, “só tivemos que cubrir a solicitude e achegar as partidas de nacemento”, afirma. “Tivera un pequeno problema cando sacara o carné de conducir, pois fixera o exame teórico antes dos 17 e o día do exame un dos examinadores empezou a dicir que nos papeis puña Barja e no DI Barxa. Porén, ao final resolveuse”, conclúe. 
En 2013 foi o ano en que Andrea deixou de ser Martínez para ser Martíns. “Falei cunha profesora miña de Filoloxía Galega e fíxome un papel en que explicaba que a forma galega era Martíns. Cando entreguei a documentación no xulgado, o funcionario non entendía o cambio, pois dicía que Martínez era galego”. Aínda que mudou o apelido paterno, casualmente, á casa da familia da nai chámaselle “A casa de Martíns”.
Para Horacio Vixande, a restitución “foi como un deses propósitos de principios de ano que non acaban de cumprirse porque sabes que son unha carreira de obstáculos”. Salienta que “o acto de deturpación dun apelido é político, instantáneo e automático, mais a súa restitución require un trámite administrativo. Lamenta, ao respeito, que o Estado non sexa neutral, “é máis difícil restituír o apelido que converter un apelido en composto, xa que neste caso só intervén o Rexistro Civil”. Aínda así deu o paso en 2016. “Foi aínda máis tortuoso do que pensaba”, admite. Refírese ás taxas que hai que pagar polo pasaporte, e á mudanza na documentación do seu carro e á identificación ante distintas administracións, ao non existir “unha xanela única”. 
“Por que Facenda sabe de cada euro que gañas, mais ignora que restituíches o apelido? É unha decisión política”, afirma Vixande, que xa se apelidaba así, de maneira oficiosa, había moitos anos, mesmo nas nóminas e nos contratos de subministración de servizos. 
Queres restituír o apelido? 
A restitución dos apelidos pode facerse efectiva cunha simple instancia, sen necesidade de informes que amparen a mudanza, perante a persoa encargada do Rexistro. Porén, existen exemplos dos impedimentos de funcionarias e funcionarios que lles poñen trabas ás persoas á hora de exerceren os seus dereitos. Aínda en 2017, A Mesa pola Normalización Lingüística desenvolveu unha campaña de mobilización social contra o Rexistro de Corcubión por impedirlle a unha moza restituír o apelido a Rei, ao alegar que “Rey” pertence “ao acervo nacional [de España]”, cando Rei é a forma galega orixinal. Precisamente, A Mesa pola Normalización Lingüística, a través da súa web (sección Recursos), facilita un modelo de instancia para restituír os apelidos. 
Un trámite doado após 1999 
A Lei 40/1999, de 5 de novembro, sobre nome e apelidos e orde dos mesmos, representou un punto de inflexión á hora de restituír os patronímicos. A citada norma facilitou en maior grao o procedemento ao permitir que as mudanzas nos apelidos non ficasen exclusivamente en mans dunha xuíza ou dun xuíz. Explícanolo o daquela deputado do BNG no Congreso, Francisco Rodríguez, quen desenvolvera un papel fundamental na aprobación da lei. O diario de sesións do Congreso aínda recolle unhas palabras que espertaran sorpresa e chanzas no hemiciclo: “A […] ninguén se lle ocorreu dicir que a Varela había que chamalo en español varilla; a Piñeiro, pino; a Leira, finca, a Ferreiro, herrero; a Cancela; cancilla […] o señor Rajoy tamén é un posuídor de terras na Galiza, un nome xermánico, e non é Rajoy, senón Raxoi […] e o señor Ameixeiras é Ameijeiras; ameixeiras na Galiza son as ameixas, mais non lle chaman señor Ciruelo”.

[Imaxe: Xián Rodríguez - fonte: www.sermosgaliza.gal]  



L’ensauvagement du web

    Clics et claques.


Écrit par 
Arnaud Mercier
Professeur en Information-Communication à l’Institut français de presse, Université Paris 2 Panthéon-Assas

Qu’il est loin le temps du discours utopique sur l’Internet ! Loin le temps où des esprits enthousiastes pensaient que la technologie du world wide web avait vocation à servir les idéaux démocratiques, participatifs et autogestionnaires. On a vu, durant la décennie écoulée, combien les logiques mercantiles s’en étaient emparées ; combien certains opérateurs agissaient en prédateurs pour s’assurer un monopole ; combien les groupuscules extrémistes l’utilisaient pour répandre leur haine ; combien les terroristes l’instrumentalisaient pour attirer à eux de nouveaux adeptes ; combien les États avaient eux aussi appris à s’en servir pour en faire un support d’influence ou de déstabilisation ; combien des enfants pouvaient en faire un moyen de cyberharcèlement.
Et si des usages démocratiques et participatifs ont pu éclore çà ou là, force est de constater que le côté obscur de la force est bien représenté dans le cyberespace. Dans l’appropriation sociale d’outils d’expression que sont les réseaux socionumériques comme Facebook, Twitter, Instagram ou 4Chan et Reddit, on constate que les coups portés au processus de civilisation cher au sociologue Norbert Elias (un procès de domestication des mœurs et de contrôle de nos pulsions) sont lourds et constants.
Un processus de décivilisation ?
L’autocontrainte sociale que les États modernes ont réussi à imposer à leurs assujettis se délite peu à peu sous nos yeux. Le vernis de civilisation apposé sur nos mœurs et nos pulsions craque çà et là. Entre « informalisation » (selon le sociologue Cas Wouters), « désinstitutionalisation » (selon les sociologues François Dubet et Danilo Martucelli) ou encore « liquéfaction » (selon le sociologue Zygmunt Baumann), le même constat affleure : une crise de la société entendue comme système d’encadrement collectif, comme dispositif de contrôle des mœurs, comme outil de socialisation pour faire adhérer chacun à un pacte social posé comme protecteur et bénéfique. L’historien des idées François Cusset, dans un ouvrage récent, parle quant à lui de « déchaînement du monde », en proie à un mouvement de « décivilisation ».
Ce qui se dit et s’échange, ce qui est produit et qui circule sur les plateformes de réseaux sociaux sont, à nos yeux, le reflet (parfois grossissant et grimaçant) de cette situation. Le voile de la politesse, du respect d’autrui, de l’écoute réciproque se déchire, laissant apparaître l’hydre du sarcasme, de l’égotisme, de l’injure et de la haine de l’autre. Il faut donc analyser l’ensauvagement du web, cet usage transgressif et agressif des dispositifs numériques d’expression qui rompt avec les règles de civilité ordinaires fondatrices du pacte social.
Mais foin du déterminisme technologique par trop simpliste ! Les plateformes de réseaux sociaux ne sont pas porteuses de tous les péchés contemporains. Il n’y a aucune causalité impérative entre l’expression sur Twitter ou Facebook et la montée des discours haineux. L’usage courtois (comme l’amour, du reste) se peut encore trouver. Il n’en reste pas moins que ces dispositifs technologiques et les mécanismes psychosociaux qu’ils induisent, peuvent favoriser, hélas, les usages malveillants et transgressifs.
L’anonymat dissociatif
Sans induire une hiérarchisation, on peut énumérer une série de dispositifs technologiques appareillés à des mécanismes psychologiques qui expliquent la fréquence de ces comportements transgressifs et agressifs sur les réseaux numériques.
La possibilité offerte de s’inventer des identités en ligne par un pseudonyme est un facteur explicatif important. Car sous couvert de l’anonymat, les couards de toutes obédiences peuvent s’en donner à cœur joie, lâcher leurs mots comme on lâche ses coups, en se sentant intouchables. Et parmi les facteurs favorisant l’effet de désinhibition en ligne, analysé dès 2004 par le psychologue John Suler, ce dernier distingue bien « l’anonymat dissociatif » qui fait que « le moi en ligne devient un moi compartimenté », la séparation de son action en ligne de sa vie réelle développant un sentiment d’impunité.
Troll masqué. Wikimedia
C’est le cas du cyber harceleur, ou juste parfois de la figure plus anodine du « troll », « moyen de cracher son fiel sans le filtre du convenable et de la bien-pensance » écrivent dans leur récent ouvrage sur les « monstres 2.0 » Pauline Escande-Gauquié et Bertrand Naivin.
L’impunité communautaire
L’agressivité peut aussi résulter des phénomènes communautaires que ces plateformes aspirent justement à créer. Un sentiment de toute-puissance peut émerger chez certains internautes isolés mais confortés par le groupe d’échange auquel ils s’identifient. Les affinités communautaires qui se créent ainsi permettent à des individus de chasser en meute, de harceler une victime expiatrice en se sentant invulnérables grâce au poids du nombre ou confortés grâce au plaisir du partage viral.
« Les insultes, diffusions de rumeurs ou de photos (voire les trois) prennent rapidement des proportions importantes, produisant un effet d’emballement dû à la viralité : envoi initial, puis renvoi par une personne, repartages, captures d’écrans et diffusion sur d’autres réseaux sociaux, commentaires, etc. », écrivent les auteurs du rapport sur le cybersexisme chez les 12-15 ans.
L’effacement du visage d’autrui
Le procès de décivilisation peut aussi être le produit de la situation singulière d’échange discursif où la médiation technologique efface le visage d’autrui de notre champ de vision. Or le visage de l’autre est un frein éthique car pour le philosophe Emmanuel Levinas « le visage est signification », dit-il dans Éthique et infini. Le visage d’autrui est moins vu qu’il n’est d’abord une vision, un regard qui nous voit.
« La relation au visage est d’emblée éthique. Le visage est ce qu’on ne peut tuer, ou du moins ce dont le sens consiste à dire : “tu ne tueras point”. »
Et il poursuit son raisonnement ainsi :
« Dès lors qu’autrui me regarde, j’en suis responsable sans même avoir à prendre de responsabilités, sa responsabilité m’incombe. »
L’absence d’interaction visuelle directe libère donc l’internaute de freins éthiques à l’agressivité verbale envers autrui. Ce mécanisme psychologique est proche de ce que John Suler nomme « l’invisibilité » qui fait que les internautes « n’ont pas à s’inquiéter de quoi les autres ont l’air ou comment ils réagissent en réponse à ce qu’ils disent. »
Autrui reconstruit par notre imaginaire
Dans son analyse de « l’effet de désinhibition en ligne », John Suler évoque le mécanisme de « l’introjection solipsiste » qui correspond au fait que « consciemment ou inconsciemment, une personne peut assigner une image visuelle à ce qu’elle pense être ce à quoi l’internaute ressemble ou comment il se comporte. Ce compagnon en ligne devient alors un personnage dans son monde intrapsychique. »
On ne dialogue alors plus avec une personne réelle de l’autre côté du clavier et de l’écran, mais avec un personnage introjecté qui court dans son imaginaire. Or le fait qu’il devienne le fruit de notre construction psychique favorise la désinhibition voire l’agressivité, puisqu’il n’est plus que le fantasme négatif qu’on s’en est construit, méritant l’injure voire notre haine.
« La levée du refoulement sur la haine »
Cette interprétation rejoint celle de la philosophe et psychanalyste Hélène L’Heuillet qui analyse dans Tu haïras ton prochain comme toi-même, « la levée du refoulement sur la haine ». Elle en voit une des manifestations dans les théories du complot (qui justement pullulent sur Internet).
(Ces théories), en postulant une manipulation cachée et généralisée capable d’expliquer l’ordre du monde et le surgissement d’événements, ont une action libératoire sur la haine. Elles aident à la levée du refoulement de la haine. Le complot a partie liée au ressentiment et à l’envie : ce sont des puissants qui nous manipulent. Elles sont issues de la haine et permettent de se livrer à des actes violents sans être embarrassé par l’affect.
La logique du coup d’éclat permanent
Les métriques associées à nos profils et à nos messages sont aussi un dispositif qui peut induire un relâchement de l’autocontrainte, dans un esprit de compétition. Ces métriques nous placent sous le regard évaluateur de chacun, faisant de chaque message un potentiel test de notre popularité et soumettant à la tentation ceux qui constatent qu’un propos transgressif, qui sort des conventions, y compris jusqu’à l’agressivité, obtient souvent plus de visibilité et de partages qu’un message sobre et pacifique.
La logique du coup d’éclat permanent, avec indicateur de succès immédiat, peut donc pousser à la transgression des règles de l’autocontrainte respectueuses d’autrui.
Le côté obscur de la « culture LOL »
Cela va de pair avec une des facettes de la « culture LOL », qui s’est développée sur ces réseaux. L’affichage d’une posture humoristique ou ironique, distanciée vis-à-vis des faits évoqués et de soi-même est omniprésent dans les messages. L’acronyme LOL (pour « Laughing out loud »), dont l’équivalent francophone serait mort de rire (acronyme : « mdr »), « ponctue les conversations sur le Net ou via les SMS, et annonce l’intention de déclencher un rire. Marqueur de la galaxie numérique, il exprime une tournure d’esprit espiègle qui consiste à ne rien prendre au sérieux et souvent à tourner en dérision les institutions et les personnes de la vie publique », écrit la sociologue Monique Dagnaud.
Tout se passe comme s’il ne fallait pas trop se prendre au sérieux, que la norme de la culture Internet était de jouer le jeu du détachement, de la complicité par le rire, du clin d’œil. Mais cela autorise certains à rejouer à l’envi la course au bon mot, même le plus vachard et humiliant, en aspirant à mettre les rieurs de son côté, en faisant rire non tout le monde, mais seulement certains au détriment d’autres. D’aucuns trouvent amusant de créer en ligne un « insultron.fr » au graphique suggestif, machine à générer automatiquement une injure aussitôt diffusable par un simple clic sur les boutons de partage des réseaux socionumériques.
L’insultron. insultron.fr
Le bannissement de la subtilité et du temps du raisonnement
Le tempo des usages et la culture de la concision argumentative sont aussi un facteur explicatif. Les habitudes prises de publier des messages courts (quand ce n’est pas le dispositif qui l’impose) bannissent la subtilité du raisonnement au profit d’affirmations péremptoires et souvent offensives.
Il peut en résulter aussi un relâchement lexical que la culture du texto et du mail ont introduit, gommant peu à peu les formules de politesse, les phrases rituelles d’entrée en interaction et de clôture, héritées de l’échange épistolaire, au profit d’un propos direct et épuré, allant droit à l’essentiel (logique d’efficacité face au flux des messages à gérer) mais rentrant aussi plus dans le vif du sujet, en considérant encombrant l’enrobage, superflu l’euphémisation, superfétatoire les marques de respect et de préservation de la face d’autrui.
De même, le tempo effréné de ces plateformes nous soumet à la terrible tentation de l’hyperréactivité, de la réaction à chaud et émotionnelle au lieu de prendre le temps du recul et de la réponse à froid et mesurée. Et si cela est vrai des éructations d’énervement, cela est vrai aussi de l’injonction constante sur la toile à « être cool ». Cela implique un relâchement assumé et accepté des émotions, une spontanéité affective, valorisés comme gage de sincérité, mais qui ne poussent pas à l’autocontrôle.
On touche ici du doigt les perversions du « capitalisme pulsionnel » cher à la pensée du philosophe Bernard Stiegler dont Facebook est devenu le meilleur symbole. L’appel à publier, à commenter, à « liker » en appuyant sur un simple bouton (et même à exprimer d’autres sentiments en choisissant entre six emojis apparues fin 2015, appelées des « réactions »), sont des appels à libérer son énergie libidinale au profit de réactions spontanées et affectives, tout en les partageant avec autrui.
Les six emojis de réaction Facebook. Facebook
En échange de quoi nous offrons les données concernant nos goûts et dégoûts, nos amis, afin de recevoir la publicité et les contenus les mieux ciblés, ceux les plus proches de nos désirs…
Une somme explosive de ressentiments
Pour conclure, cédons la parole à François Cusset (p. 149-150), remettant le « déchaînement du monde » en lien avec le (triste) sort du « sujet moderne » :
« Pris dans un flux de signes, dans des luttes économiques pour la survie ou pour la distinction, vivant sur les réseaux “sociaux” dans l’informalité complète, l’attention intermittente, le décompte des copains, la désillusion ironique, il s’étonne de sentir monter en lui, par épisodes, l’inconvenance ou la bizarrerie, et de voir la distance civile céder toujours plus de terrain à l’affolement relationnel généralisé, à mesure que la paupérisation guette.
La croyance obligée dans le “bonheur” comme valeur unique ou but accessible, est devenue sa névrose, et compte tenu du mensonge qu’elle charrie, la source d’un ressentiment explosif. […] Tout cela, sans aucun doute, dessine un circuit neuf de la violence, un nouveau rapport du désir à la frustration, du signe à l’affect, de la répression au transfert. Toute une énergétique nouvelle ».
[Source : www.theconversation.com]